網易娛樂12月9日報道

        由刁亦男執導，胡歌、桂綸鎂領銜主演，廖凡、萬茜特別出演，奇道主演的電影《南方車站的聚會》，公映首周末收獲1.36億票房。僅以首周成績，就已超過刁亦男導演柏林金熊獲獎前作《白日焰火》的國內總票房，并成功創造入圍戛納國際電影節主競賽單元的華語片內地票房紀錄。影片票房亮眼的同時，更持續收割良好口碑：“好看到頭掉”、“細節豐滿，值得二刷三刷”、“美到自成一派”、“終于有人拍出了五彩斑斕的黑”。也正是觀眾的好評讓影片票房持續堅挺，有望走出長線。

        為慶賀影片刷新刁亦男導演個人票房紀錄，片方再發南方日記之“聚會誕生記”，全面呈現在武漢40度高溫下，370名工作人員、3200名演員，經歷155天拍攝、從而貢獻出成片1307個絕美鏡頭的過程。而無論是導演獨到的中國式黑色電影風格，還是演員全體極具儀式感的浸入式表演;無論是情感滿滿的細節設定，還是信手拈來的迷影向致敬，都讓《南方車站的聚會》無愧于最特別賀歲片這一定義。

導演風格篇終于有作者拍出“五彩斑斕的黑”

        在《南方車站的聚會》公映之前，導演刁亦男表示：“不僅想讓觀眾看一個故事，而是看一整個世界。”

        影片公映后，有影迷大贊：“《南方車站的聚會》讓我們看到，電影的確是屬于導演的藝術。”

        片中，刁亦男展現出了極強的導演掌控力，以及其一以貫之的黑色電影美學，并將之本土化。“這個世界看上去由幾千人共同搭造，其實即使一枚圖釘都在他的控制之下，他以非凡的控制力和堅韌的自信心使得這樣一個鴻篇巨制完全根植于他的精神世界。”作家、編劇雙雪濤如是說。于是，《南方車站的聚會》先以耐人尋味的光影美學切入，將觀眾帶入這個銀幕上的世界，隨后卻摒棄傳統的劇情沖突式對白敘事，更多以人物的造型去敘事、以場景的美術去敘事、甚至以一下下生活化的音效去敘事。用人物的遭遇、動作，乃至于主人公的“影子”去引領觀眾，把對白幾乎降到最少，這無疑全面提升了普通觀眾對一部犯罪類型片的觀感。

        對于刁亦男回歸電影本體的“大膽”舉動，同樣為犯罪片著名導演的曹保平就表示，這種敘事手段非常高級：“甚至有很多奢侈的筆墨，看似是游離出生活的。但這部電影呈現出的野心，是文學才能達到的境界吧。”影片有85%的夜戲，在光影使用上，采用了大量戲劇性用光。按導演刁亦男的設想，正因為黑夜遮掉雜亂的景物，前景就像舞臺，人物也在空間里完成肢體表演，甚至“像小動物一樣”。而由王家衛御用燈光指導黃志明與刁亦男御用攝影指導董勁松打造的光影，每一幀都精雕細琢，每一場都絢麗奇幻不可思議。有觀眾評價：“終于明白什么叫五彩斑斕的黑!”“刁亦男的視聽不超前于時代，但一定超前于當下的中國。”

        而讓導演汲取養分，進行類型片深化的，正是傳統西方黑色電影。這類電影興起于戰后，模式往往是一個疲憊的、陷入困境的男人，遭遇一位蛇蝎美女之后產生的犯罪故事。刁亦男導演前作《白日焰火》正是對傳統黑色電影的類型深化和本土化。“蛇蝎美女的美和愛，是男性不可得的，她們的魅力就是背叛他們。”刁亦男如此分析傳統黑色電影的設定。然而到了《南方車站的聚會》中，刁亦男則沒有遵循傳統黑色電影的路數，反而為女性形象增添了更多亮色。“劉愛愛有其樸素的地方，甚至有一些些俠義精神。兩位主人公在逃亡的終點，也都發出了屬于自己的那份光。”

        同時讓觀眾津津樂道的，更有刁亦男獨樹一幟的暴力美學。這也讓影片在彌漫光影詩意的同時，又充滿了快節奏的動作場景以及突如其來的暴力場景。如“小偷大會群毆”、“黑夜叉車”、“雨傘飛血”等，全都拍出了華語電影難得一見的驚奇名場面。有觀眾稱刁亦男借鑒了杜琪峰、昆汀·塔倫蒂諾、尼古拉斯·溫丁·雷弗恩的暴力美學風格。實際上，刁亦男所追求的，卻是西方黑色電影與中國傳統京劇的融合：“對暴力的展現，是黑色電影的重要元素。動作上卻往京劇上靠，比如樓道里追捕。京劇范兒是回望古老的藝術形式，非常酷，比純粹紀實性的拍攝要更有美感。”正是對光影敘事的強大控制，以及對暴力美學的收放自如，才讓觀眾高呼：“生猛、浪漫。從來沒看過這樣的電影。

演員表演篇全體卡司奉獻儀式感演技派對

        在刁亦男具有黑色犯罪電影儀式感的鏡頭“舞臺”之上，《南方車站的聚會》的全體演員，也奉獻出了極具儀式感的精彩表演。在片方發布的南方日記之“聚會誕生記”中，不難感受在武漢40度高溫下，370名工作人員、3200名演員，經歷155天拍攝、實地取景82處，從而貢獻出成片1307個精彩鏡頭的過程。影片創作團隊之龐大，以及對所有參與表演者的尊重，讓一些觀眾在觀影后表示驚嘆：“有上千人參與的電影不稀奇，可第一次見到把所有人都放上片尾字幕。僅片尾悠揚的歌聲，以及滾動了好幾分鐘的上千名群演名單，就足夠讓我肅然起敬了!”

        而這具有儀式感的片尾字幕，體現的則是所有演員完全服務于作者電影的全情嘗試，是一場主演們回味無窮，無法復制的焰火式演技派對。觀影后觀眾會著迷于胡歌的沉默堅定、重情重義;著迷于桂綸鎂的大膽主動、猶豫徘徊。兩個角色的每一次小心翼翼試探，都仿佛“像是小動物在互相挑逗”;每一個緩緩向前的腳步都“像是在跳舞一般”。而廖凡的剛正不阿，正如不停進擊的捕獵者;萬茜的無奈不安，舉動都恰如驚魂未定的母親;奇道的躊躇滿志，看似全盤在握卻又功虧一簣。所有人的表演都精準的嵌扣于情境中，正如讓影迷大呼驚艷的“五岔口夜光鞋廣場舞”一幕，也正是這種儀式感的表現形式，奠定了全片的表演基調。

        刁亦男導演曾表示：“表演可以不用力，不動聲色，可以跟某種風格的電影達成一致，跟整個電影的風格的融為一體。不僅只看表演和臺詞，演員要跟整體統一，要有中性的、透明的感覺。”正是這種中性的、與影片融為一體的表演風格，讓觀眾體驗到了不一樣的犯罪片演技，并更加為角色唏噓。有影迷評價：“全景浸入式觀影體驗，胡歌像是一只受傷的美麗動物，而所有人包括群演都演得太好了。”“桂綸鎂緊聳的肩膀，小而快速的步伐，以及面部肌肉微微地顫抖，把劉愛愛的惶恐展現了出來。也向觀眾說明了：劉愛愛不是什么老手——這是演員成功的表演為角色附加的層次感。”“導演淋漓盡致的拍了，演員淋漓盡致的演了，剩下的，觀眾只需淋漓盡致的觀看，即可。”

        在演員選擇上，胡歌的表現也破掉了其過往電視熒屏形象，立住了周澤農這一角色的精準溫度。回望為何選擇胡歌這樣的偶像出身演員，導演刁亦男也曾表示，偶像明星與作者電影并非沖突，反而是親密的關系：“比如阿蘭·德龍與梅爾維爾，張國榮與香港新浪潮導演合作，如徐克王家衛。偶像演員都有表演的素質和潛力，這點上不矛盾不沖突。”值得一提的是，今年與《南方車站的聚會》一同入圍戛納國際電影節主競賽單元的《好萊塢往事》，其兩大主演也都曾是偶像明星出身，由此更見刁亦男在選角上的穩準狠。

細節情感篇 “處女座劇組”二刷三刷人間值得

        刁亦男導演曾表示：“我不僅想給觀眾一個骨架和線性的情節，更想帶領觀眾去感受人物周圍的世界。因為人物的根莖能帶來一些周圍世界的泥土，而不只是人物關系、鋪墊、矛盾、轉折、戲劇性的解決。”影片公映后，“聚會”世界散落的泥土，也被觀眾津津樂道。那就是片中暗藏的大量細節。網絡上，有網友自發總結“南方車站的聚會細節44個”，更最終形成進階版：“59個細節，處女座劇組厲害了!”觀眾熱議影片撲面而來的各種細節，并進行解讀，比如：周澤農登場，與他的兒子出現，兩人都在吃火腿腸。兩人從始至終沒有同框，但內里是有著情感聯系的。又如：劉愛愛去找楊淑俊時，楊淑俊和周澤農的孩子踢球。周澤農最后的逃亡，則穿上了阿根廷9號球衣。或許兩父子都是球迷吧?

        這種對細節的專注，不僅體現出觀眾對影片的喜愛，更是觀眾對影片情感內涵的自我延展理解。有網絡大V評論：“這體現了影片全程無尿點。電影《南方車站的聚會》沒有觀影門檻，但是需要全神貫注，因為基本沒有廢鏡頭。”同時，在網絡上還有不少網友自發討論“南方車站的聚會后遺癥”，如：“騎摩托都要慢點”，還有網友get影片同款牛肉面吃法“一勺辣椒，一勺醋”!該話題更升至微博熱搜榜，足見觀眾受到影片那后勁十足的力道影響。

        在諸多細節解讀中，有一些獨到的符號、意象設置，前后呼應，更是讓觀眾和影迷提供了影片的全新打開方式。影片起始于雨夜的車站外，劉愛愛向周澤農借火吸煙。而片尾也正是劉愛愛拿了廖凡飾演的劉隊最后一根煙，才導致整個“計劃”敗露。說全片是由“一根煙引發的慘案”并不為過。除此之外，有觀眾發現周澤農手上的鴿子圖案，以及劉愛愛包上有一個海鷗的掛件。鴿子象征自由，海鷗是一種熱愛冒險的動物。實際上，周澤農妻子楊淑俊的裙子上，也有著蝴蝶的圖案。三個人對于“飛翔”這一意象的追求，也十分明顯了。

        而廖凡率隊動物園追捕一幕，更像是神來之筆。對此刁亦男解釋：“這個世界就像是叢林，游走各種各樣的動物，沒有好壞，所有人物像是叢林里的動物，去呈現本能、生猛一面，或者柔情神秘的一面。”另外，重度影迷也從陪泳女的帽子上解讀出人物內心：“除了防曬，陪泳女的帽子更像是她們用來遮擋自己與外界的最后一塊遮羞布。”更有人認為，這是對傳統武俠片“俠女”造型的一種致敬。而早在影片發布人物海報時，就巧妙使用了陪泳女的帽子與周澤農身上的繃帶進行互文，足見元素設定之高級。

        臨近片尾，劉愛愛的帽子卻沉于湖水之中，這可能意味著她最終做出了決定，將與自己的職業說再見。而片中周澤農一直“逼迫”劉愛愛“舉報”他，也在面館一場重頭戲中得到印證。“劉愛愛端著兩碗面回來的時候，手里還拿著發亮的手機。”那一刻，兩個人才在最后一刻完成了彼此的約定。

        而全片最讓觀眾淚目的時刻，恐怕是周澤農與劉愛愛二人來到野鵝塘，走在描繪城市開發背景宣傳板時，劉愛愛綻放出自然而然的笑容了。正如有人評論：“所謂專注，所謂真誠，就是在腦海里創造了一片海洋，卻只拍了一滴水。刁亦男導演所做的嘗試，便是在一望無際的生活海洋里，擷取拍打在巖石上的一滴水，透過這滴水看到的是五彩繽紛的世界。”

        有著如此豐富的細節設定和豐沛情感表達，也難怪有大量觀眾為影片站臺，高呼：二刷三刷味道更佳。

迷影致敬篇貫通中西影史高光經典閃耀“野鵝塘”

        刁亦男帶來的《南方車站的聚會》，無疑是《白日焰火》的全面升級，也讓影迷贊嘆：終于有導演帶來最本土結合最洋氣的高級語言。在高階影迷眼中，刁亦男這次夾帶的“私貨”依然不少，而正是這些向閃耀影史的經典致敬，才讓《南方車站的聚會》在華語影史上都有其獨有的意義和地位。

        影片將中國樂器和西方電影技法結合，創造出或可稱為“江湖電影”的新電影形式。“動物園和廢屋試槍贊爆!槍聲與偽槍聲處理太妙!”

        “周澤農一鎖頭滅燈泡，不就是很多人小時候最熟的《智取威虎山》，楊子榮打油燈?”

        驚險的筒子樓追逐戲中，刁亦男導演使用了胡金銓導演《大醉俠》中的一段配樂，非常貼合氛圍。刁亦男認為：“讓聲音達到契合，有致敬的感覺。而演員更多呈現動作、身體的姿態，有著求生和求死的狀態。”

        “手部特寫借鑒布列松，追蹤戲看出《M就是兇手》。”更有觀眾認為，導演借鑒類似于《十日談》開創的夜話結構，建立敘事的套層。同時，“南方真是一個絕好意象，潮濕曖昧猶疑未知，雨夜籠罩的宿命走向更有梅爾維爾之味。”

        “在筒子樓追逐戲中影子逐漸變大，營造緊張氣氛，也是黑色電影對影子運用的較為常見的手法，例如電影《第三人》。”“周澤農拿槍指著墻壁各處與變焦推進剪報的蒙太奇，想及戈達爾與老馬丁《出租車司機》。霧中泛舟猶如《雨月物語》變奏。”

        總之，刁亦男從電影一開場，就坦誠地表露出深受文學和電影影響的結構，讓影片成為一部“具備獨創性也具備傳承性的復雜電影。”這場不一樣的聚會，將會帶給不同觀眾不同的體驗，它“融合了古典的表現主義和黑色電影，當今流行的霓虹色彩，甚至還有胡金銓的武俠配樂和招式，用迷醉光影和攝人聲效，將觀眾帶入一個完全本土制造的空間之中。”

        12月8日，影片的路演活動也在如火如荼地進行，主演胡歌空降成都，與影迷零距離交流感受。影片不但令特意來“二刷”、“三刷”的觀眾們感嘆“每一次看都很震撼”，也讓胡歌深受觸動，坦言“拍完之后想結婚了”，他還表示：“周澤農這個角色太孤獨了，他一直游離在世界之外，融入不了主流的社會，也與身邊環境格格不入。雖然他的心里有對自由的渴望，有與家庭重聚的渴望，但是他還是選擇孤獨地活著。”

《電鰻快報》