由劉譽任導演與編劇，張一山、潘粵明領銜主演的諜戰劇《局中人》正在江蘇衛視幸福劇場熱播。作為該劇的編劇兼導演，劉譽在諜戰劇的創作和拍攝上積累了很多經驗。在《局中人》的創作和拍攝過程中，劉譽帶領團隊不僅查閱了資料以求還原史實，更成為演員的堅強后盾。

        場景設定配合人物氣質

        《局中人》的場景十分多變，運鏡和畫面質感讓人印象深刻，在置景和道具上也都極具年代感。導演劉譽介紹：“我們查閱了大量資料，在此基礎上進行一些視覺化的重新構造，還原那個歷史時期的樣子。一個紐扣、耳環、項鏈，我們都反復琢磨是不是符合那個年代。在場景還原上，我們不但追求當時歷史時期的特點，還希望在場景還原上能夠有影像風格。”

        環境服務于角色，《局中人》在打光和鏡頭處理上，都更好地配合和烘托了劇情氣氛。監獄中的大光圈逆光，辦公大樓中的窗影層疊，整體光線的深色調其實都是別具匠心的。劉譽說：“沈林所在的單位，調子做得更暗、墻更黑;沈放所在的單位有熱血青年的活力，相對來說明亮一點，但是人際關系又很復雜——這兩種調子，體現了角色不同的性格特點。所以從這個角度來說，整個場景造型的設定、人物的氣質情緒，我們都有考量。”

        為張一山的表現點贊

        劇中線索主要圍繞張一山飾演的沈放和潘粵明飾演的沈林兩兄弟的“相愛相殺”展開，弟弟要面對哥哥的巨大考驗，哥哥不斷窺探弟弟，同時兩兄弟還要面對家庭的困擾、愛情的考驗以及同事的猜測。

        劉譽特別為張一山的表現點贊：“演員在微表情控制上很到位。特別是張一山，作為年輕演員，他演繹的沈放能控制自己的情緒、控制自己的爆發力，還要找到自己的理想方向，堅定地潛伏下去，這些都是靠張一山強大的心理信念構造起來的。”

        對于導演和演員之間的相互作用，劉譽說：“作為編劇和導演，要幫助演員確立他們的心理信念，讓他確信自己在這個場景中，在演繹這段情節時有足夠的自信，用他自己的氣息、言語、表情去控制自己的表演，傳遞信息。”所以我們在劇中，看到的沈放的抗爭、追求光明的堅定，沈林的探索與彷徨以及后期的轉變才更有說服力。

《電鰻快報》