新浪娛樂訊 第二屆平遙國際電影展接近尾聲，由田壯壯監制，白雪執導的電影《過春天》一路以口碑制勝，最終獲得費穆榮譽最佳影片、最佳女演員兩項大獎。就在上個月，該片才剛剛受邀擔任了多倫多電影節Discovery單元的開幕片。對于青年女導演白雪來說，連續兩個國際影展積累下的高口碑無疑為該片未來公映開了個好頭。

　　“過春天”這一看似充滿靈韻詩意的短句，實際是一語雙關，既是水客的行話，更是故事的基調，訴說著我們不甚了解的故事。這部電影的出現，為國產青春片吹來一股清新之風。

　　影片主人公是一位身著樸素校服、梳著干凈馬尾的中學女生，她家在深圳，每天穿過閘口去香港上學，說一口地道粵語，是典型的“單非仔”。她的特殊身份造成了她對地域認同感的缺失，一次偶然機遇使得 “水客”成為了她的另一個身份，青澀的外表、危險的行當在她身上發生著奇妙的碰撞，她自知置身危局，卻總能來去自如。

《過春天》劇照

　　《過春天》不是一部純粹的犯罪類型片，也不只是一部講述問題少女的青春片，甚至沒有預想中的“狗血”橋段。在導演白雪看來，它是一部有現實切入點、探討人物內心、有一定工業制作水準的劇情片——開拍之前，導演曾深入深圳和香港兩地走訪調研，做了兩萬字的采訪記錄；在沒有任何投資保障的情況下，沉心打磨劇本長達兩年。后來，正是這一扎實的劇本打動了青蔥扶持計劃及投資方萬達，也打動了倪虹潔、廖啟智、江美儀、焦剛等實力派演員低片酬加盟。這何嘗不是又一位新導演的勵志故事呢？

　　近日，《過春天》導演白雪對話新浪娛樂，講述了她在這部電影誕生前后的幕后故事。

導演白雪

　　深入兩地調研特殊群體 女主角身份迷失映射大陸香港關系變化

　　新浪娛樂：第一次帶作品來平遙參加展映，對這個影展的總體印象如何？接連斬獲費穆榮譽最佳影片、最佳女演員兩個重要榮譽，有什么感受？

　　白雪：這次來平遙真得是非常開心，因為我們的電影終于能和國內的觀眾碰面，和觀眾之間的真誠交流讓我覺得特別感動，這個力量應該會一直、繼續支持我們去做下一部更好的電影。然后平遙電影節的觀眾都特別真誠和熱情，而且這個電影節有非常多、非常厲害的影迷來參加，所以我覺得在專業度上，大家的提問都非常有水平。

　　這兩個獎項對我們來說是最大的認可，這次來平遙國際電影展，我們的片子確實是受到了特別多人的關注，我覺得很開心，希望能夠在上映的時候跟更多的觀眾見面。

　　新浪娛樂：上個月是如何受邀成為多倫多新發現（Discovery）單元開幕片的？

　　白雪：在拍電影之前，我完全沒想到能入圍電影節。我之前對多倫多電影節不是特別了解，拍完片子之后，因為有青蔥計劃李少紅導演的加持，少紅導演邀請了電影節選片人來看。選片人應該對中國文化比較了解，他們看完那一稿之后，我后來又改了一下，又邀請選片人看了一下。等于第二次看完片之后，他們就決定可以邀請我入圍。

　　Discovery單元有46部來自全世界各地的處女作，我們這部電影可以代表華語電影作為開幕影片，這個是非常榮幸的一件事情。

《過春天》劇照

　　新浪娛樂：這是一部關照現實、題材很別致的電影，導演本身就是深圳人？最早是如何觀察和調研“走水”現象的？

　　白雪：我是西北人，但是在深圳長大的，我是在90年代初的時候去到深圳的。深圳人其實對走水這些話題特別了解，對這種人群也特別了解。我在電影學院有一位編劇朋友，她是香港人，她寫的一個故事就涉及到“跨境學童”，我看完之后就覺得就好像點醒了我一樣。我往返于深圳和香港之間做調研，之后劇本大概寫了有兩年的時間，確實有點拖沓，因為是第一次寫劇本。

　　我是電影學院本科07年畢業的，后來又考了導演系MFA，導師是喬梁導演。我一直都還沒找到方向的時候，我就不斷去深圳香港那邊看，認識了幾個爸爸是香港人、媽媽是內地人的女孩子，去跟她們聊。還跟各個年齡層跨境上學的孩子聊，跟海關聊，跟輯私局的聊，跟水客聊……故事發生的地方，我基本都自己去看、去采訪，做了大量調研工作。

　　回來后我大概寫了有2萬多字的一個采訪記錄。我覺得這是我自己比較習慣的一個創作方式，就是還是習慣從真實的生活當中去提煉素材。

　　新浪娛樂：作為一部橫跨香港和內地的雙城故事，你的表達沖動源自什么？

　　白雪：首先我自己對深圳是熟悉的。我印象中除了張暖忻導演的《南中國1994》、李睿珺導演的《路過未來》沒什么電影去真實反映深圳這個城市的故事， 所以我希望自己的作品可以和這個城市有關聯。后來，我接觸到了身處 “單非家庭”的兩位女孩子，她們有著特殊的雙重生活，一邊拿身份，一邊過生活。我接觸的兩位女孩子一個14歲，一個16歲，她們的經歷讓我的故事找到了支點。

　　至于片中涉及到的“走水”，首先它當然是一個違法的事情，在完成劇本的時候，我就想我總得給她一條動作線，我想如果我是她，我每天會干什么？后來就上網查了一下，發現有這種現象。香港那邊的媒體會偷拍到一些中學生在上水的天橋，有一個人背著書包給她們發手機，每個人發兩個那種。于是就決定把這個比較現實的事情融合到我的故事里面。

　　這部電影本質上還是寫一個人的青春成長故事。這個女孩子身份很尷尬，她在香港有學校有朋友，但在深圳沒有朋友，每天都是一大早就去香港上學。這種雙城生活，讓她注定會成為一個沒有身份認同感的人，在走水這件事情上，她充分找到了認同感。

　　理清楚這些之后，整個故事就通暢了許多。

《過春天》劇照

　　克服兩地拍攝習慣差異 一群因熱愛相聚的伙伴

　　新浪娛樂：好像最早參加青蔥計劃時的名字還是“分隔線”？后來為什么改成“過春天”，有什么含義？

　　白雪：對，那是以前的一個名字，我覺得有點太硬了，一直想改，后來一次在萬達放片的時候，有同事看片后提議說“片子叫‘過春天’可好？”當時我就覺得太妙。

　　影片臺詞出現過這句話，雖然沒有加個括弧去解釋，但我覺得觀眾是可以意會的。

　　“過春天”這幾個字搭配在一起，很多人不知道它的含義，會有點好奇，看完電影才會知道，這三個字組合在一起，又有一點詩意，好像說了點什么。

　　從一個少女的成長角度講，這個故事是一段旅程，它講了一段成長美——懵懵懂懂的一個女孩子，她最開始有了一個小小心愿，陷入不可控之后，什么都沒了，那么到底這個世界給她的是什么？我覺得就是她重新有了生活的勇氣，要去獨自面對和擔當。

　　新浪娛樂：拍攝時是香港深圳兩頭跑嗎？這樣跨越香港和大陸兩個地域的題材，在制片上是否有難度？

　　白雪：確實是非常艱辛的一件事情。兩地拍攝的工作人員會分成兩個制片團隊，但核心主創都沒有分開，包括攝影美術錄音等等，這些都是一個整體。我們有香港專門的制片團隊，他們也真的是很專業。

　　過程中也有一些有意思的事。香港團隊的制片程度很高，他們看景的時候都是詳細記錄這個景拍幾點到幾點，下一個景幾點到幾點，都是安排好的。

　　我們是在香港開機，在深圳殺青，殺青之后，香港的制片人員從香港提著酒來深圳看我們，兩地工作人員都互相被對方的專業折服了。

　　在香港我們有一位老牌的TVB的制片人，他現場管控能力非常非常好，我們為了節省開支，在香港很多工作人員都是打車開工，我們除了那些需要大廂車的組，比如美術組、服裝組、道具組、攝影組有車之外，其他人員一律都是打車去開工，而且安排得井井有條，沒有人遲到。我們的創作過程處于一種非常輕松的狀態。

《過春天》導演白雪

　　新浪娛樂：海關是片中一個重要場景，通常來說這個地方連拍照都不被允許，你們是怎樣爭取到拍攝許可的？

　　白雪：在海關申請拍攝確實不容易。口岸是由四個單位組成的，要進到那里拍戲，必須得四個單位都同意，我們這么多人和設備才能進去。能夠實現這個拍攝，我們的確是以誠動人，很誠摯地去溝通，闡述自己的拍攝初衷以及影片的核心觀是什么，他們了解后的確愿意幫助你。非常感恩，對于我們這些年輕創作者，尤其是第一部電影，“心”特別重要。

　　為找到合適女主角拒絕一眾當紅小花 劇本是打動演員的敲門磚

　　新浪娛樂：片中演員都很適合他們的角色，你是如何挑選演員的，是香港角色就從香港找，大陸角色就從大陸找？像佩佩這樣一個特殊身份的女孩，你是如何找到黃堯來飾演的？

　　白雪：黃堯是顏卓靈的經紀人推薦的。黃堯是佛山長大的，會說粵語，但祖籍是河南的，她身上兼備了我需要的演員的特性。光是會說普通話和粵語這個要求其實就特別難，卡掉了一大批青年演員，我說很多人可能形象上很合適，但是臺詞我真的沒有辦法去補錄，或者是配音。后來決定用黃堯，我個人也可以說是排除眾議吧。

　　第一天拍戲的時候，我的美術老師阿康（張兆康），也是去年金馬獎最佳造型獲得者、《一念無明》的美術師，他在我旁邊說，“黃堯是天才”。他們見的演員比較多，為什么能表演自然、不留痕跡這些，之前也有記者問我是怎么指導的，我說她真的是自己有表演的方法。

《過春天》女主角黃堯

　　我們這個組雖然說不大，但是每一個人都非常用心。黃堯為了我這個戲等了六個月，這六個月她什么事都沒干，到拍攝時，我發現她根本不需要拿劇本，因為臺詞她已經非常熟悉了。她是一個有魅力的人，如果連女主角都沒有魅力，可能觀眾就不會想看下去。阿豪是我們的攝影師在臺灣拍戲的時候見過的，推薦給了我，他叫孫陽，在臺灣演過很多話劇，有扎實的表演功底。演七仔的那個黃毛男孩，其實是我原先阿豪的候選人，后來我決定用孫陽演阿豪的時候，他也沒說別的，我覺得他演的七仔戲雖不多，但也非常出彩。這幫年輕演員日后一定是大有可為的。這是我的幸運，就是能遇到他們這些好演員。

　　新浪娛樂：相比幾位主角，配角倒是更資深一些，有倪虹潔、廖啟智、江美儀、焦剛等加盟。作為一位第一次拍電影的青年導演，你是怎么爭取到這些實力派演員的？

　　白雪：倪虹潔是一位經紀人介紹的，廖啟智老師和焦剛老師都是我就想要他們，然后去聯系的。江美儀是我們去香港找演員的時候，想到覺得很合適然后去聯系的。之所以能打動他們，我覺得還是因為劇本，劇本對于青年導演的項目來說是一塊敲門磚，演員們能從這部電影中獲得的，肯定是比我從他們身上獲得的要少，因為肯定有更多更好的大片找他們。他們能來，就是因為喜歡這個劇本，也包括我跟他們聊天之后他們對我的一個認可。

　　我覺得演員和導演的相遇是一種緣分，有時候你錯過了一些，然后你會迎來一些新的可能性。江美儀老師特別好，我一見面就跟她說我對花姐造型上的設想，問她可不可以把頭發染成紫色，她說特別好，還說不僅頭發要這樣，臉還應該是素的——她絲毫不介意自己不加修飾地出鏡。她作為香港人，也覺得這樣的故事特別有趣，很多香港人都不知道這個區域發生的故事，就有點像咱們燕郊或者是通州發生的事，可能在北京別的地方住的人都不太了解。這個故事確實是香港和內地電影都沒涉及到的一個領域。

《過春天》劇照 佩佩與閨蜜JO

　　新浪娛樂：演員們的造型也很有市井氣，比如阿豪的頭發擋住一只眼睛，看起來好像真的像一個路邊攤的打工仔；佩佩和閨蜜的家境相差懸殊，他們的衣服也有一點細微的區分等等，總之雖然是現代都市戲，能看出造型也很用心。

　　白雪：是的，阿康老師很厲害的。你看佩佩永遠戴著兩根橡皮筋，一根黃的一個黑的，我也不知道什么意思，但反正就是看起來特別對。拍的時候，你都不一定能拍到那么多細節，包括花姐的手機殼，那些水客的手機鏈、襪子等等，都是他們設計的，我非常慶幸能夠擁有一個這樣優秀的班底。

　　新浪娛樂：看網上的一些資料，仿佛也看到曖昧的愛情線，可以簡單說一下嗎？

　　白雪：我一開始就沒想講愛情，你回頭想想你的青春期，有沒有真正的愛情？我覺得是荷爾蒙。所以我覺得這不是一個真正的愛情片，當然因為演阿豪的演員太帥太溫柔，所以離我最初的初衷又有了一點變化。但是我覺得就是這種灰色、模棱兩可的地帶，是電影最迷人的地方。

《過春天》劇照 佩佩與阿豪

　　田壯壯讓我明白好監制的標準 《過春天》提高了處女作工業水準

　　新浪娛樂：田壯壯作為你的老師和這部電影的監制，對你有過哪些指點？

　　白雪：我覺得他真的是一個非常好的監制，幾個非常重要階段他都參與了。一個是劇本階段，他給了我很多的建議和指導，第二個是開機之前的劇本圍讀和人物造型他也來了，最后的后期剪輯他也來進行指導。一開始的時候，因為我是第一次拍長片，很多地方可能有拿不準的，然后就會去問他，他會給出一個意見，但還會加一句“你自己定”。到后面剪輯的時候，突然有一天我明白了，因為我到后面問他的事情越來越少，我說田老師，我終于明白你為什么老讓我自己定了，你是希望我能夠慢慢成為一個有獨立擔當的導演。

　　我覺得這是監制給我最大的幫助。就是他能夠幫助我，但又沒有干涉我要拍成一部田壯壯的作品，而是充分保護我的直覺和判斷，在不偏離的情況下都是讓我自己去做。這就是一個好監制的標準，尤其對青年導演來說。

　　新浪娛樂：本片受到青蔥計劃的扶持，可否分享一下你參加青蔥計劃的經歷？

　　白雪：一開始我完全是抱著想學習一下的心態去的，覺得如果我劇本哪有不足，能被指導改改也是好事，沒想到能夠走到最后入圍。參加的時候我沒有特別大的功利想法，這樣反而會比較順暢。我還拍了一段樣片，當然效果肯定沒有現在的好，但就是當時那一個小的片段為我贏得了后面的資方，所以我覺得青蔥這趟旅程是特別關鍵的。

　　而且我覺得青蔥和其他青年導演創投計劃不一樣的是，它真的是很多前輩一步一步幫著你這個東西去一點點往前走。我的片子做完后期之后，青蔥的那些大家長們還在不斷地幫我們，把他們在業內的很多資源對接給我們，讓我們永遠有一個娘家人在關心著我們的感覺。

　　新浪娛樂：你是通過青蔥計劃獲得投資的？這部影片投資規模如何？

　　白雪：我覺得自己是幸運的。2017年的青蔥計劃，萬達影業是戰略合作伙伴，他們的菁英+戰略體系中包括了新導演合作，當時負責制作的領導覺得我的故事不錯，雙方經過溝通，就很快的開始推進后序工作了。一開始我自己的想法是給多少錢我都拍，錢多少對我來說不是障礙，但是我希望它是我能控制的，萬達方面給予了不錯的空間，他們有自己的一套成熟運作標準來推進每一個項目。我非常感謝他們。后來，當片子出來后，很多電影節的選片人都覺得整個電影質感提高了中國青年導演處女作的工業標準。

　　新浪娛樂：如今國內青年導演創投計劃層出不窮，在甄別和參與的過程中，你有什么心得和后來者分享？

　　白雪：我只參加過青蔥計劃，我覺得在這個過程當中，其實主要的還是你自己要不斷地梳理劇本。我個人的感受是，先要把自己的初衷想得非常清楚和純粹，就是你覺得有一個故事不拍不行，是一定要拍的。如果你有雜念，其實都能看得出來。所以我覺得一顆純粹的心是比較重要的，然后所有這些創投都可以去參加，是金子，怎么都能發光的。

《電鰻快報》