從手機外殼到零食包裝，從玩具玩偶到貓爪杯，以這些物品為代表的“萌經濟”已悄然崛起，成為一種新的經濟業態。這一現象之所以如此流行，背后有著諸多因素。年輕人在快節奏工作生活壓力下，需要尋找更多的情感出口;越來越多的人選擇單身，也希望能獲得擬人化的“伙伴”以尋求慰藉。從早些年就紅火起來的寵物，到如今的各種新萌物，都是因為滿足了年輕人的這種需求而廣受歡迎。

        這一趨勢在國外也早已有之。皮卡丘就是來自日本的“萌文化”代表之一。強大的動漫、影視等內容產業，培養了日本年輕人對于“萌文化”的認知，也讓他們長大成人后，愿意購買此類衍生品，從而獲得“重返童年”的親切感。

        不過，令人遺憾的是，此類“萌經濟”的知名IP大多來自國外。這也給中國企業提了個醒。隨著“Z世代”(1995年至2009年間出生的人)崛起，國內有關“Z世代”消費浪潮的話題也引發關注。據統計，這一群體數量已經高達1.5億人，也呈現出與父輩截然不同的消費傾向：追求消費過程的快樂、個性化等精神回報，他們需要企業為其提供相匹配的產品和服務。企業在滿足年輕人的“萌經濟”需求中，也要注重對于他們精神價值需求的滿足：以更豐富的“萌經濟”產品，給消費者更多的驚喜，從而提高他們的獲得感。

        這考驗著我國相關企業及產業的創意及內容原創能力。一方面，企業可以充分挖掘現存的文學藝術作品中與“萌經濟”對口的內容及IP，比如《西游記》的師徒四人，能否以“萌萌噠”形象進行二次創作?比如葫蘆娃、黑貓警長這些我們小時候耳熟能詳的人物形象，能否加以更加現代化、潮流化的形象改造?應當說，這方面的文化資源數量不少，是值得重視的IP寶藏。

        無論是一年賣出10億元的故宮“萌娃娃”，還是大批以故宮經典IP為素材創作的系列表情包，都證明只要能對年輕人的趣味、愛好深入研究，并結合自身所具有的文化資源加以不斷提煉創新，就能將兩者結合起來，創造出受到年輕一代歡迎的“萌經濟”產品。

        另一方面，企業也不能光想著“吃老本”，需要吸引更多創意、運營、內容人才，從打造整個產業鏈的前端(原創內容及作品打造)、中端(市場營銷及推廣，讓更多年輕人了解并喜歡)及后端(內容及人物衍生品的產業化運作)入手，全面推動“萌經濟”的規模化、體系化運轉。

        當然，這注定是一個相對較“慢”的產業投入周期，但文化產業本身就不能僅僅盯著賺快錢，故宮之所以在“萌經濟”上取得成功，也是得益于故宮長時間在文創領域的深耕和創新。因此，面對“萌經濟”，我國相關從業者必須要有遠見、有耐心，舍得投入和打磨，如此方能獲得更多創意并轉化為IP，涌現出中國版的皮卡丘、小豬佩奇，最終完成包含玩具、影視乃至更多產品的產業整體發展閉環，讓“萌經濟”成為我國文化新經濟高質量發展的重要推動力。

《電鰻快報》