“十四五”規劃建議中指出：“發展數字經濟，推進數字產業化和產業數字化，推動數字經濟和實體經濟深度融合，打造具有國際競爭力的數字產業集群。”當下，通過實施文化產業數字化戰略發展社會主義先進文化、提升國家文化軟實力，已經成為廣泛共識。那么如何在兼顧“數字”屬性的同時，凸顯“文化”屬性?

數字文化產業需要轉型

        《中國互聯網發展報告2020》指出，早在2019年，中國數字經濟規模達35.8萬億元，占GDP比重達36.2%，中國數字經濟總量規模和增長速度位居世界前列。這其中，數字文化產業不僅同樣實現了快速增長，也是對社會影響最大的數字經濟類型。

        相關統計估算，2017年，中國數字文化產業增加值為1.03萬億元至1.19萬億元，總產值為2.85萬億元至3.26萬億元，到2020年產業規模將達到8萬億元。

        2016年，數字創意產業第一次進入國家戰略性新興產業發展規劃;2017年，文化部出臺《關于推動數字文化產業創新發展的指導意見》，首次提出了“數字文化產業”的概念，也是國家層面首個針對數字文化產業發展的宏觀指導性文件;2020年11月，文化和旅游部出臺《文化和旅游部關于推動數字文化產業高質量發展的意見》，明確提出要實施文化產業數字化戰略，推動數字文化產業高質量發展。

        數字文化產業的大發展得益于技術進步，以及商業資本力量的持續投入。但是隨著產業規模的不斷放大，優質文化內容缺失的瓶頸問題更加明顯。畢竟，技術發展來自市場和資本的不斷投入，也就需要有可實現的商業回報。同時，正是由于技術的驅動力，企業投入也更偏重于新技術、新平臺或新手段的研發，通過一般性的互聯網規則吸引用戶獲取回報。這些因素逐漸在行業沉淀，形成了數字文化產業的基本慣性。而當行業也意識到文化產業的特殊性時，如何完成轉型升級就成為一個亟待解決的問題。

使傳統文化煥發全新生命力

        江蘇省作家協會名譽主席范小青在調研中發現，文化價值與產業價值統一，在實踐中并不是一條死路，反而有眾多可以借鑒的范例。比如故宮博物院、敦煌研究院等公益性文博機構主動擁抱數字化，通過與大型互聯網企業合作，共同探索中華優秀傳統文化的創造性轉化與創新性發展等。

        2018年，故宮博物院開放10幅千年古畫面向社會青年征集音樂創意，以及推出根據真實歷史故事改編的漫畫《故宮回聲》。地處西北的敦煌研究院也是數字化的率先嘗試者，特別是在新冠肺炎疫情期間對文化和旅游活動“線上化”轉化的積極探索——2021年新年期間，推出了“點亮莫高窟”創意互動，讓廣大用戶足不出戶就能親臨敦煌其境。

        “我國有大量的傳統文化資源，目前亟須提升的是對這些資源進行開發轉化的能力。引入‘新文創’核心理念，充分運用數字化手段對其進行IP化開發，能夠助力傳統文化在新時代煥發全新生命力。”范小青建議。

        “新文創”是由國內大型互聯網企業提出的理念，希望通過文化價值與產業價值的統一，打造世界級的中國文化符號。這一概念來自互聯網領域，所以帶有明顯的數字化烙印。“‘新文創’的核心就是探索以IP構建為核心的數字文化生產方式，經過實踐形成了經過市場檢驗的較為成熟的運作系統。”范小青認為，應該通過網絡文學、動漫、影視劇、游戲、電競等多種數字化手段，推動傳統文化資源在現在文化產業鏈條中形成更受歡迎的文化IP，助力傳統文化的傳承和創新。

全新視角和路徑

        “新冠肺炎疫情給產業規模巨大的文旅領域既踩了一腳剎車，也加了一腳油門，在防疫形勢常態化的特征下，我們看到了數字文化產業帶動整個文旅產業轉型升級的希望。”云南省作家協會主席范穩表示。

        據記者了解，云南曾在2019年啟動了一項“新文創”工程——“云南新文旅IP計劃”。該計劃旨在利用網絡動漫、電競、影視劇等數字化手段與云南本地文化歷史資源進行創造性轉化，如與當地共同打造了《英雄聯盟》校園電競文創村，根據動漫IP衍生開發出《一人之下》云南版潮牌服飾等。據悉，自大理白塔邑自然村電競村項目落地后，當地的游客日均人流超過1萬人次，比之前增長近1倍;周邊商鋪營業額提升了157%。

        范穩認為：“這些‘新文創’實踐，不僅以更新穎、更生動的方式和更強的互動性，在更為廣大的社會人群中弘揚和普及了我國的優秀傳統文化，提升了大眾對優秀文化遺產的學習熱情和參與度，同時也對中國文化產業的創新發展提供了全新的視角和路徑，具有很強的時代特征和推廣意義。”

        范穩表示，當下全國各地不同級別的數萬家文博機構，通常游人稀少，缺乏生機，多有收藏、整理、研究價值，少有面向社會傳播文明的途徑。“希望有條件的文博機構向故宮、敦煌學習，借鑒‘新文創’的發展模式，做好與數字化的銜接，以達到‘改造提升傳統文化業態，提高質量效益和核心競爭力’之要求。”范穩說。

需要新舊協同

        中國出版集團有限公司原副總裁潘凱雄一直關注傳統文化形式與數字文化形式協同的問題。

        他以網絡文學為例——作為中國特有的一種文化現象，網絡文學經歷了從初始無序的文學網絡化、到逐漸有序并逐步完成商業化及產業化的過程。到2019年，中國網絡文學作者數量達1936萬人，網絡文學作品累計達2590.1萬部，行業市場規模達201.7億元，覆蓋用戶超過4.5億。

        作為典型的數字文化形式，網絡文學不僅書寫社會變遷與時代情緒共振、引起讀者共鳴，也傳承歷史文化并推動其煥發活力，并且助力中國文化“走出去”。但要想持續打造出更多高質量的網絡文學內容，還需新舊協同，推動產業鏈上各環節的進一步完善和升級。

        為此，潘凱雄建議：首先是做好頂層設計，統籌推進傳統文學與網絡文學協同發展。各級領導機關及文聯、作協等具體的職能部門在做有關推動社會主義文學事業發展的頂層設計時，有必要切實將傳統文學與網絡文學的協同發展納入統籌考慮的大盤之中。其次，是加強對網絡文學運營平臺及創作群體的研究、培訓與引導，培養新型文學人才隊伍。既不能簡單地套用傳統文學的做法將其同化與“管死”，又不視而不見地任其“野蠻生長”。再次，為網絡文學作家從事現實題材創作提供便利條件，從國家層面支持網絡文學精品“走出去”。此外，在相關國家級項目中，給予網絡文學優秀作品更多的機會與支持。

        事實上，在市場化、產業化的推動下，目前，網絡文學通過在影視游戲、動漫等領域的改編開發以提升和擴展其價值的方式，已經逐漸成為推動網文乃至整個數字文化產業高質量發展的重要模式之一。一大批由網文作品改編而成的影視作品獲得良好市場反響，借助影視作品的熱度和IP聯動，網文作品的影響力也進一步“破圈”，二者間的良性互動越來越多。比如近期熱播的網文改編劇《贅婿》，該劇播出后，網文平臺上的《贅婿》原著日均閱讀人數提升了近17倍，這對于一部尚處于連載中的網文作品來說，實屬難得。

        “目前，我國數字文化產業的‘新基建’已基本搭建完成，但產業的高質量發展，還需完成‘從好內容到內容產業，再到內容產業鏈耦合’的三級跳，尤其是網絡文學、網絡動漫這些新興‘內容源頭’和傳統影視行業這個‘內容放大器’間的耦合，將是數字文化產業布局從廣度轉向深度，由高速轉向高質量發展的關鍵。”業內人士認為，隨著這些數字文化產業“新生力軍”在價值引導、制作水準、傳播方式等方面的不斷創新探索，新舊協同下的數字文化產業高質量發展之路也將越走越寬。

《電鰻快報》