“百步之內(nèi)，即可‘暢游’香港。受疫情影響，大家不方便出游，那我們就把香港‘搬來’給大家看。”8月20日，香港微型藝術展在濟南萬象城開幕，香港特別行政區(qū)政府駐滬辦主任蔡亮向廣大市民發(fā)出熱情邀請。

        41組來自香港的微型藝術品，涵蓋了“文化傳承”“地標建筑”“懷舊街市”“港式風味”及“奧運風采”5個板塊，展現(xiàn)了香港的衣食住行和風俗文化。

        市民穿游其間，細細端詳，仿佛走進香港：看戲棚里盂蘭節(jié)的潮劇表演、聽搶包山賽場上觀眾的吶喊、逛中西合璧的利東街、品充滿煙火氣息的港式大排檔……香港的傳統(tǒng)風貌與人文魅力，就這樣在濟南最具現(xiàn)代氣息的城市綜合體中一一呈現(xiàn)。

        把能代表香港特色的展品

        帶到山東來

        內(nèi)地民眾對香港的最初了解，大約來自20世紀80年代的香港電影和電視劇，不僅有家喻戶曉的劉德華、周潤發(fā)這樣的明星大腕兒，也有大排檔、滿漢全席這樣的熒屏美食，更有尖沙咀、銅鑼灣、維多利亞港這樣的地標性“打卡地”頻頻出現(xiàn)在鏡頭中。此次在濟南展出的香港微型藝術展，也能看到許多港片中熟悉的場景。

        “這是香港的藍屋，在香港灣仔。”香港快樂微型藝術會創(chuàng)會會長潘麗瓊將眾人的目光引向展覽區(qū)中間的一件展品，這是一棟四層小樓，通體藍色，是香港一級歷史建筑物。藍屋原址是華佗醫(yī)院，1922年改建成現(xiàn)在的四層建筑，是香港現(xiàn)存的少數(shù)帶有露臺建筑的唐樓。

        “這件微型藝術品以1：24的比例還原了藍屋，是藝術家第一次根據(jù)真實場景建造的模型。”潘麗瓊說，為了力求細節(jié)完美真實，藝術家研究了多個時期的藍屋圖像資料，甚至模型中街牌的一邊也做得比另一邊銹蝕更嚴重。

        而除了還原真實樓房外，在街景的呈現(xiàn)上，藝術家還從電影中尋找靈感，透出了濃濃的港式浪漫：藍屋前，年輕男子穿著黑色襯衫、藍色牛仔褲，斜靠在紅白涂裝的鈴木摩托車上，目光看向街邊，那里，站著他深愛的姑娘。“這個靈感來自《天若有情》，”潘麗瓊指著藍屋前的模型人偶說，“這就是劉德華飾演的華弟。”

        一級歷史建筑物“藍屋”、二戰(zhàn)后大批內(nèi)地人到香港后暫居的“摩星嶺木屋區(qū)”、香港最獨特的景觀“大澳棚屋”、最具代表性的港式街區(qū)“我愛香港街”、建于1858年的“中環(huán)石板街”、體現(xiàn)香港中西合璧獨特風格的“利東街”……每一個微型藝術景觀都代表了一處香港的地標性建筑，每一個都值得細細觀賞體會。

        “微型藝術品非常簡單，這是小孩子也能看懂的藝術品。”潘麗瓊說，微型藝術和攝影不同，它可以非常立體地去保留一些東西，藝術價值很高，它的特色就是非常小，便于搬運和布展，這次展覽就是把能代表香港特色的展品帶到山東來，“今年計劃了4場展覽，山東是第一站。”

        “倒流”的時間 “復活”的鄉(xiāng)愁

        不僅能讓典型建筑騰挪空間，微型藝術品還能“倒流”時間——重現(xiàn)古老的傳統(tǒng)、消失的風貌。

        每年中秋節(jié)前，香港都有一個非常有特色的節(jié)目：大坑舞火龍。大坑舞火龍是香港銅鑼灣大坑的傳統(tǒng)客家舞火龍習俗，2011年5月23日，被列入第三批中國國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。在香港微型藝術展上，藝術家重現(xiàn)了20世紀70年代大坑村舞火龍的盛況，上百個迷你“壯漢”舞動火龍，0.5毫米的光纖模仿火龍身上的香火，作為背景的龍溪臺變了模樣，已改建為香港房屋協(xié)會總部，港人只能憑借模型來回憶昔日的流金歲月。

        除了龍溪臺，另外一件首次亮相的展品“戲棚”也吸引了不少觀眾。香港戲棚多為節(jié)日慶典臨時搭建，用以表演粵劇、神功戲或盂蘭節(jié)時的潮劇。戲棚用竹子搭建而成，是獨特的香港文化，而現(xiàn)在能搭建戲棚的大概只有三位老師傅。

        通過這些微型藝術品，人們看到了已經(jīng)消失的香港電影取景地“中國冰室”，看到了能夠吃三天三夜的“滿漢全席”，看到了香港人常去的老金鋪、小孩子常逛的文具店，看到了藝術家小時候和家人常逛的雜貨鋪。

        “我是2000年出生的，這里展出的很多香港傳統(tǒng)文化我也沒見過。”鄧舒月是山東大學的大一學生，作為香港的新生代，她說，很多風俗在香港本土也在慢慢消失，這次香港微型藝術展不僅讓內(nèi)地觀眾了解香港，也讓香港人重新感受到這些傳統(tǒng)文化的人文魅力。

        鄧舒月說，因為疫情，自己已經(jīng)很久沒有回香港了。這次在山東近距離感受香港的風土人情、標志性建筑是一次很好的體驗，緩解了自己對家鄉(xiāng)的思念。而她最喜歡的作品是“我愛香港街”，這個隨處可見的香港街區(qū)造型逼真，讓她仿佛回到香港，身在家鄉(xiāng)的街道。

        “香港的發(fā)展速度很快，好多傳統(tǒng)的東西消失了。”潘麗瓊說，香港藝術家通過照片、書籍、口述歷史等方式還原當時的場景，再通過微型藝術品呈現(xiàn)出來，“表現(xiàn)那些消失的集體記憶。”

        事實上，微型藝術品在民間也廣受歡迎。出生于1988年的“山東漢子”李壽升，經(jīng)營了一家工作室，他和弟弟一起運營的抖音賬號“手功意鄉(xiāng)土模型”已經(jīng)積累了27.8萬粉絲，他們發(fā)布的作品大部分與復原鄉(xiāng)村院落有關。這些作品引起了網(wǎng)友的共鳴，一位網(wǎng)友評價兄弟倆的作品表現(xiàn)出了“詩人筆下的遠方，游子心中的故鄉(xiāng)”。

        在他們的視頻作品下，有人留言說，自己離家20多年，讓兄弟倆復原自己的老家;有人留言說，想做個模型給兒女留個念想。“個人訂單一般是要求復原老房子。”李壽升說，“70后”到“85前”的人是下單的主要群體，“大家離開老家來到城市打拼，壓力很大，無憂無慮的童年是他們最留戀的時光，老房子也成為情感寄托的對象。”

        通過網(wǎng)友提供的老照片，李壽升兄弟倆復原出了農(nóng)家的小院、媽媽做飯的灶臺、院中的葡萄藤、墻邊的歪脖樹，推開院門，仿佛看到灶膛里燃燒的爐火，聞到飯菜飄香，聽到父母的嗔怪……

        近年來，隨著鄉(xiāng)村振興戰(zhàn)略的推進，很多村莊也舊貌換新顏，不少村居、街鎮(zhèn)找到李壽升，提出將老村做成沙盤，放在村史館中，將過去的歷史凝固成永恒的記憶。

        老情懷 新技術

        香港微型藝術展展覽期間，還將在最后兩天舉辦手工工作坊活動，由香港藝術家現(xiàn)場示范微型藝術品的制作詳情。記者了解到，制作微型藝術品的材料涵蓋了木材、金屬、紙張、棉布、陶土等，其中很多都是生活中隨手可取的素材。

        像“摩星嶺木屋區(qū)”是二戰(zhàn)后內(nèi)地逃港人士以山中材料搭建的簡陋木屋。在這一作品中，藝術家就是用家中蛋糕的錫紙底盤制作了大部分外墻。

        “啡語花香”展示的是香港花店，該作品內(nèi)有花草百多款，均由藝術家以皺紋紙或打印紙制作，其質(zhì)感和真花十分相似。

        大澳素有“東方威尼斯”之稱，而“大澳棚屋”作品則是透過三個年代的棚屋記錄下香港這一最獨特的景觀。其中，初代棚屋呈圓拱形，大多以葵葉、木材及石材建成，再在外墻加上鋅鐵材料;第二代棚屋呈方形且比較現(xiàn)代化;第三代則將棚屋建成兩層，充分展現(xiàn)了港人的生活創(chuàng)意。

        李壽升從事微型藝術品制作已有十年左右，魯西北民居、山西民居、威海海草房等他都制作過，讀大學時的一門選修課竟成了他現(xiàn)在的主業(yè)。“新技術的應用非常重要。”李壽升的工作室已在模型制作中使用3D打印技術，以前需要手工制作的杯子、水壺等小物件，現(xiàn)在只需要打印出來上色就可以，不僅做工精細、形象逼真，還大大縮短了制作周期，“一般一座民居院落只需3周-4周就能制作完成。”

        “這些藝術品看似是傳統(tǒng)手藝，其實它用了很多高科技的技術。”潘麗瓊說，此次展覽的“中國冰室”里所有杯子、燈都是用3D打印制作的，VR、投影等技術也被越來越多地應用在了展覽中，“一方面是有科技含量，一方面也有藝術處理。”

        李壽升也表示，自己發(fā)布的視頻作品被很多年輕人喜愛，不少人甚至提出“拜師”學習微型藝術品制作。為了滿足大家的學習熱情，他也發(fā)布了一些制作教程，“其實教程只是一個方面，看會了和真正能做出來，還有很大距離。”他說，自己也希望能找到更多有同樣愛好、志同道合的人，大家一起把這份情懷，這份“鄉(xiāng)愁”延續(xù)下去。

《電鰻快報》